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Ausstellung: 23. November 2019 – 25. Januar 2020
Eröffnung: Freitag, 22. November, 18–21 Uhr

Luca Frei (* 1976 in Lugano, Schweiz) ist bekannt für die Gestaltung von Räumen, die zum freien Lernen und emanzipatorischen Handeln anregen. Seine Arbeiten verwischen die Grenzen zwischen bildender und angewandter Kunst und Design. In seiner Einzelausstellung in der Galerie Barbara Wien 2015 stellte er das elektroakustische Experimentalstudio Gravesano vor, das der deutsche Dirigent Hermann Scherchen gegründet hatte, um der Musikavantgarde der 1960er Jahre eine Plattform für Klangforschung und musikalische Uraufführungen zu geben. Für die Bauhaus-Jubiläumsausstellung bauhaus imaginista wurde Frei beauftragt, die Ausstellung Exhibition of Life Construction zu reinszenieren. Diese Ausstellung, die 1931 von Renshichiro Kawakita und Takehiko Mizutani an der Tokyo Academy of Arts organisiert wurde, spielte eine fundamentale Rolle bei der Vermittlung der Ideen des Bauhauses in Japan. In seiner aktuellen Einzelausstellung Process charts pLay in unserer Galerie zeigt Frei neue Skulpturen, Installationen und Bilder. Alle Werke beziehen sich auf ein einfaches Plastikwerkzeug mit geometrischen Symbolen und Formenvorlagen, eine allgemein gebräuchliche Geometrieschablone.

Solche Schablonen haben ihren Ursprung in der Entwicklung von Ablaufdiagrammen, einer Methode zur Visualisierung und Optimierung von Arbeitsprozessen. Erfunden wurden die Ablaufdiagramme von der amerikanischen Wissenschaftlerin Lillian Gilbreth und ihrem Mann Frank Gilbreth. 1921 präsentierten sie sie in ihrer Abhandlung Process Diagram: First Steps to Finding the Best way to Work. Ausgehend von den Ideen der Gilbreths wurde Mitte der 50er Jahre die Geometrieschablone als Zeichenwerkzeug entwickelt, das in die Massenproduktion ging und ein standardisiertes Set von Symbolen zur Visualisierung von Prozessen vorlegte. Freis Ausstellungstitel Process charts pLay ist dem Text der Gilbreths von 1921 entliehen, in welchem sie die Effizienz von Arbeitsablaufdiagrammen nachgewiesen haben. Die Verschiebung von pay zu play liegt dem Konzept der Arbeiten zugrunde. Frei schafft Räume und Bildsprachen, die sich auf existierende Objekte, Dokumente und Archivmaterialien stützen, er recycelt deren Form und Bedeutung. Freis Arbeitsweise des Aneignens, Umwandelns und Umbenennens ist keine Negation, sondern ein Weg etablierte Konzepte in Frage zu stellen. Er schlägt andere Lesarten vor. Die mehrteilige Skulptur Circular arrangement for sitting, standing, and dancing besteht aus acht geometrischen, im Kreis angeordneten Elementen, die mit farbigen Stoffen bezogen sind. Sie bilden eine dreidimensionale Landschaft, die an eine mögliche Benutzung denken lassen. Die acht Leinwände nehmen die geometrischen Formen der Installation auf. Jede Form ist in einem hellen, erdfarbenen Ton auf die unbehandelte Leinwand gemalt und mit einer schwarzen handgenähten Kontur umrissen. Unter oder über der Form steht jeweils ein handgeschriebenes Wort in Kursivschrift. Die Worte sind den Symbolnamen des Ablaufdiagramms entnommen und wurden von Frei weiter interpretiert. Zum Beispiel wurde manual input zu write. Zusätzlich tackert Frei je ein Stück des Stoffes, den er für den Bezug der geometrischen Elemente benutzt hat, wie ein Muster der Formen und Farben auf die Leinwand. Rörelse, eine Serie von Wandobjekten, die nach dem schwedischen Wort für Bewegung benannt sind, besteht aus transparenten Acrylelementen, die mit Metallteilen verbunden und dadurch faltbar sind. Die Elemente basieren auf den geometrischen Formen der anderen Arbeiten.

Luca Frei (* 1976 in Lugano, Schweiz) lebt und arbeitet in Malmö, Schweden. Er hatte Einzelausstellungen u.a. im Kunsthaus Glarus; Bonner Kunstverein; und der Lunds Konsthall; er nahm an Biennalen teil, wie z.B. Cairo Biennial; Prague Biennial; Istanbul Biennial. Er hatte Gruppenausstellungen u.a. im Haus der Kulturen der Welt, Berlin; Malmö Konstmuseum; Tensta Konsthall, Stockholm; The National Museum of Modern Art Kyoto; Bildmuseet Umeå; Van Abbemuseum, Eindhoven; Centre Pompidou, Paris; Moderna Museet, Stockholm; er entwarf das Ausstellungsdesign u.a. in der Malmö Konsthall; Azkuna Zentroa Bilbao; Tate Liverpool; M HKA, Antwerp; Nottingham Contemporary. Für 2020 bereitet Frei eine große Einzelausstellung in der Malmö Konsthall vor. Zurzeit sind seine Arbeiten im BALTIC Centre for Contemporary Art, Gateshead; dem Malmö Konstmuseum; und dem Zentrum Paul Klee, Bern zu sehen.